آموزشگاه

۱۴ مطلب در آبان ۱۳۹۷ ثبت شده است

  • ۰
  • ۰

موسیقی جاز چیست

موسیقی جاز چیست؟

جاز یک شکل هنری بزرگ از موسیقی است که در آن بداهه پردازی نقش مهمی دارد.
جاز در آمریکا متولد شده است و به عنوان بازتابی از تنوع فرهنگی و فردگرا بودن این کشور دیده می شود.
موسیقی جاز در سراسر جهان موسیقی ای محبوب و گسترش یافته است.
سبک های بسیار متنوع ای از این سبک موسیقی به وجود آمده است.موسیقی جاز

موسیقی جاز با ضربه انگشت و ساز های بادی مانند ترومپت و ساکسیفون نواخته می شود.
یک قطعه ی موسیقی جاز یک بخش معرفی ابزار موسیقی دارد و سپس ملودی اصلی آهنگ نواخته می شود،به دنبال ملودی،نوازندگان به بخش انفرادی موسیقی وارد می شوند.
موسیقی جاز به دلیل نوع خاصی از ریتم به ایجاد حس آرامش متمایل می شود.
نوازندگان جاز باید خلاق باشند و به ساختار های نظری موسیقی سنتی محدود نباشند.

در به وجود آمدن جاز نظرات متفاوتی وجود دارد،
بعضی بر این باور اند که،
جاز بزرگترین مراسم مذهبی  و وودو است که قبل از جنگ داخلی در میدان کنگو در نیواورلئان اتفاق افتاد.
بعضی دیگر عقیده دارند که،
جاز در سال ۱۸۹۵ متولد شده است،سالی که پدر بولدن اولین گروه خود را تشکیل داد .
البته جاز در یک روز خاص متولد نشده است بلکه در طول زمان ایجاد شد.
این سبک از موسیقی مخلوطی از فرهنگ ها و جوشیدن بسیاری از احساسات و مهارت ها است.

http://nogahmusic.com

  • frah ganji
  • ۰
  • ۰

درام چیست

درام چیست ؟

درام(طبل) یک ابزار موسیقی است که صدا را توسط لرزش یک غشاء کششی ایجاد می کند.
غشاء که به عنوان سر شناخته می شود یک یا هر دو انتهای بدنه یا پوسته توخالی را پوشش می دهد.
طبل ها بخشی از دسته بزرگتری از دستگاه های موسیقی شناخته شده به عنوان آلات موسیقی است.
ابزارهای ضربتی به عنوان ایدیوفون شناخته می شود.

http://nogahmusic.com

آموزشگاه موسیقی نوگاه

  • frah ganji
  • ۰
  • ۰

انواع پن فلوت


انواع پن فلوت

پن فلوت یک از ساز های موسیقی است که صدایی بسیار دلنشین دارد.
پان فلوت انواع مختلف در طرح های متفاوت دارد که عبارت اند از :

فلوت آنترا :

پن فلوت آنترا از کوه های آند کره شمالی ریشه گرفته است.
معمولاً آنتارا از ۱۳ لوله بامبو ساخته شده است که کمی خمیده است.
۱۳ لوله نت های مختلفی ایجاد می کنند.
پان فلوت آنترا به طور سنتی توسط مردان در منطقه کوه آند، که امروزه نیز از آن استفاده می شود نواخته می شود.

فلوت نای :

پان فلوت نای دارای ریشه رومانیانی و طراحی منحصر به فرد چرخشی است.
لوله های منحنی طیف گسترده ای از صداها را ایجاد می کنندو
نوازنده برای استفاده از تمام لوله ها سر را می چرخاند.
با چرخش فلوت و حرکت فک صدا ایجاد می شود.
فلوت پن نای در قرن هفدهم اختراع شد.
معمولاً نای با ۲۲ لوله از چوب بامبو ساخته می شود.

فلوت سیکا :

سایکو یا زامپونا فلوت پن در کئه آند و بولیوی استفاده شد است.
در اصل فلوت پن سیکا در پرو ساخته شده است.
معمولاً پن فلوت سیکا با ۱۳ لوله از چوب بامبو استو
فلوت سیکا به گونه ایست که دو نفره هم می تواند نواخته شود.

آموزش موسیقی با بهترین آموزشگاه موسیقی در سهرودی

http://nogahmusic.com

  • frah ganji
  • ۰
  • ۰

پن فلوت چیست

پن فلوت چیست؟

این نوع فلوت از چهار تا هجده لوله ساخته شده است که به طور کلی طول های متفاوتی دارند.
پن فلوت در یونان به عنوان ابزار موسیقی باقی ماند و در سراسر اروپا به ویژه در دوره قرون وسطی گسترش یافت.
این ساز در کشورهای مختلف نام متفاوت دارد.
در چین این ابزار به نام Paixiao نامگذاری شده است.
Paixiao یک پان فلوت از جنس بامبو بود که عموماً از ۱۶ لوله تشکیل شده بود که به صورت نیمه طراحی شده بود.
گفته می شود که سکل فلوت الهام گرفته از بال های یک پرنده افسانه ای به نام ققنوس در چین است.

پان فلوت را می توان برای تولید صداهای ملودیک به سادگی با دمیدن به صورت افقی از طریق انتهای باز به سمت لبه های داخلی تیز لوله ها نواخت.
هر لوله را می توان به عنوان کلید اصلی مورد استفاده قرار داد.
با افزایش تنش لب ها و فشار تنفس،نت های موزون تولید می شود.

http://nogahmusic.com

  • frah ganji
  • ۰
  • ۰

سبک های مختلف موسیقی

سبک های موسیقی یک رده متعارف اند که بعضی از قطعات موسیقی را به عنوان یک سنت مشترک یا مجموعه ای از قراردادها تعریف می کنند.
موسیقی را می توان به روش های مختلف به سبک های موسیقی مختلف تقسیم کرد.
ماهیت هنری موسیقی به این معنی است که این طبقه بندی ها اغلب ذهنی و بحث برانگیز هستند،
و برخی از سبک های موسیقی ممکن است باهم همپوشانی داشته باشند.

دهه ۱۹۲۰با مطرح شدن مصنوعات بشر در گسترش موسیقی همراه بود.
در این هنگام موضوعاتی چون پیشرفت سریع شهرسازی و فرهنگ زندگی ماشینی به عرصه ی هنر،
از جمله سبک های موسیقی کشیده شد و توسط آن تفسیر و بیان گردید.
در اواخر قرن بیستم این سبک رسالت خود را در رویارویی با آنچه انزوا طلبی مرموز موسیقی می نامیدند،می دانستند
و در نوشتن قطعاتی تلاش می کردند که بیش از پیش برای مخاطبان قابل فهم و استفاده باشد.
به طور کلی سبک های موسیقی در آمریکا از سه جریان مشخص شامل :
موسیقی محلی مهاجران،سرخ پوستان و عمده ترین آن ها الهام از نبوغ ستمدیده ترین و محروم ترین مردم این کشور یعنی سیاهان شکل گرفت.
http://nogahmusic.com

  • frah ganji
  • ۰
  • ۰

نحوه تولید اپرا

نحوه تولید اپرا

تهیه عمل اپرا شامل کار بسیاری از افراد می شود که مشارکت همیشگی آن ها گاهی در یک قرن یا بیشتر گستردش می یابد.

لیبرتیست، که داستان را به نمایش می گذارد و معمولاً به شکل آثار شاعرانه ای تبدیل می کند که برای تنظیم موسیقی و آواز مناسب است.
آهنگساز پس از آن لیبرتور را به موسیقی می دهد.
معماران و آکوسیت ها یک کارخانه اپرا را طراحی کرده اند که مناسب یا سازگار با اجرای برنامه هایی است نیاز به یک مرحله قابل توجه دارند.
یک منطقه پشت صحنه بزرگ برای مناظر خانه ” گودال” یا فضایی اغلب زیر سطح صحنه به جای یک ارکستر و صندلی برای مخاطبان به اندازه کافی بزرگ است.

تولیدکننده باید کار طراحان،نقاشان صحنه،مشتریان و کارشناسا را به وضوح مشخص کند.
کارگردان و کارگردان موزیسین برای مدت طولانی با نغمه سرایان،رقصده ها،
ارکستر و دیگران و همچنین خوانندگان اصلی برای آماده سازی کارهای عملکردی که ممکن است چند روز تا چند ماه طول بکشد،باید کار کنند.
علاوه براین، تمام این فعالیت ها در ارتباط با کار نه تنها از محققان و سردبیرانی است که به شدت به نمره موسیقی دست می یابند،
به خصوص در مورد احیای آثار که مدت ها پیش فراموش شده یا چاپ شده اند.
http://nogahmusic.com

  • frah ganji
  • ۰
  • ۰

اپرا

اپرا

اپرا یک سریال درام است که به طور کامل به موسیقی متصل شده است.
که شامل قطعات آواز با همراهی سازنده و فراز و نشیب های ارکستر است.
در برخی از اپراها،موسیقی در طول صحنه پیوسته است.

اپرا ترکیبی از موسیقی، آواز،نمایش و شعر است که عملکردهای تئاتر را هماهنگ می کند.
این بر اساس لیبرتویی است که به عنوان اسکریپت عمل می کند.
لیبرتوی(اشعار اپرا) می تواند یک کار اصیل یا مبنی بر یک نمایشنامه معروف یا رمان باشد.
هنرمندان متن را می خوانند، این هنر شامل دو نوع آواز،خواننده و آواز یک نفره (آریا) است.
آواز خواندن به معنای تقلید کلمه گفتاری است،در حالی که آریا به معنای صدای بیشتر شبیه آواز سنتی و ملودیک است.

جایگاه صدای زنان عبارتند از سوپرانو،مکزوسوپرانو و کنترالتو.
مردان در تنور،باریتون یا باس آواز می خوانند.
در سراسر نمایش خوانندگان و بازیگران دونفره خوانی یا سه نفره خوانی را انجام می دهند.
نغمه سرایان هماهنگ باهم با شرح دادن داستان،صحنه روایت را می سازند.
این اجرا معمولاً به همراه ارکستر و در یک خانه اپرا برگذار می شود.
http://nogahmusic.com
  • frah ganji
  • ۰
  • ۰

انواع آکوردئون

انواع آکوردئون

سبک های آکاردئون در سه نوع وجود دارد :
دیاتونیک،کروماتیک و صفحه کلید.
در یک ابزار استاندارد، کلید در سمت راست دستگاه پخش است. سمت چپ یاد آور وتر یا باس است که برای ریتم مورد استفاده قرار می گیرید.

آکوردئون های دیاتونیک

آکاردئون دیاتونیک دارای یک ، دو یا سه ردیف دکمه هستند و هر ردیف با یک کلید خاص تنظیم می شود و فقط دارای یادداشت های آن مقیاس اسنت.
هر دکمه توجه خاصی را به خود اختصاص می دهد بسته به این که آیا فلاشینگ فشرده شده یا گسترش یافته است.
آکاردئون دیاتونیک عموماً دارای دو یا چهار دکمه سمت چپ است که یادآور باس و پیانو است که با دکمه های ملودی تنظیم می شود،صرف نظر از اینکه آیا سیلندرها تحت فشار قرار می گیرند یا خرد می شوند.
آکاردئون های دیاتونیک به طور کلی می توانند با هر کلیدی نواخته شود و حداقل یک دکمه برای هر یادداشت استاندار،طبیعی،تیز یا تخت داشته باشند.
سمت چپ دستگاه حاوی انواع آکورد است

http://nogahmusic.com
  • frah ganji
  • ۰
  • ۰

آکوردئون

آکاردئون

آکوردئون شامل یک پوشش سه گانه با کلیدهای دکمه ای است.
در سال ۱۹۹۷ یک گروه جدید هیجان انگیز از صحنه موسیقی لس آنجلس ظاهر شد.
آن ها یک ترکیب منحصر به فرد از بانک راک،موسیقی سنتی سلتیک و مردمی ایرلندی را بازی کردند.
آن ها در حال تبدیل شدن به یک صحنه از بانک های مردمی بود.
بخش مهمی از صدای آن ها آکاردئون بود.
آکاردئون عمدتاً با موسیقی سنتی محلی و کلاسیک همراه است،با این حال در موسیقی پاپ،راک و جاز نیز جای گرفت.
دو نوع از آکاردئون وجود دارد که از طریق صفحه کلیدهای مختلف آن ها مشخص می شود : آکاردئون دکمه و آکاردئون پیانو.
تمام آکاردئون ها دارای یک دکمه صفحه کلید در سمت چپ برای آکوردهای باس هستند،اما در سمت راست،جایی که ملودی پخش می شود، آن ها می توانند کلیپ های پیانو یا دکمه ای داشته باشند.
یکی دیگر از تمایز نامرئی این نوع است : هر دو آکوردهای رنگی و دیاتونیک وجود دارد.
http://nogahmusic.com

  • frah ganji
  • ۰
  • ۰


 

رهبر ارکستر

آموزشگاه موسیقی نوگاه

چهار نکته در رهبری ارکستر

 

  1. یک دید روشن داشته باشید

    یک رهبر ارکستر دارای یک دید روشن برای هر قطعه موسیقی است،دیدگاه های ملموس و دیدگاه های نامحسوس.
    آن ها دارای نمره هستند که نقش جزئی و دقیق از آنچه که هر نوازنده در هر لحظه ای که در عملکرد انجام می دهد،فراهم می کند، این دیدگاهی مملموس و محسوس است.
    علاوه بر این،Leader،دیدگاه شخصی خود را در مورد نحوه عملکرد صدا،تفسیر عاطفی از موسیقی که یک چشم انداز نامحسوس است.

  2. ایجاد نقش و مسئولیت رهبر ارکستر

هر ارکستر به تنهایی در جهان ریشه در نقش ها و مسئولیت ها دارد،و اغلب یک موسیقیدان است.
وظیفه آن ها تکرار یک رفتار نیست به معنای واقعی آن ها یک وسیله را می نوازند.
رهبر ارکستر در پدیوم(جایگاه موسیقی) باقیمی ماند و بقیه نوازندگان را هماهنگ می کند.
هر کس در تیم شما باید به طور کامل نقش و مسئولیت های خود را درک کند.
شناسایی ارتباطات و وابستگی ها و ایجاد مراحل برای اطمیناناز اینکه تصمصم گیری در سطح مناسب با افراد مناسب انجام شود.

  1. ارائه مربیگری در رهبری ارکستر

    یک رهبر نه فقط در مدیریت زمان نقش دارد.
    همچنین به عنوان مربی تیم عمل می کنند و تلاش می کنند تا بهترین عملکرد را از هر فرد و عملکرد جمعی ارکستر بدست آورند.
    رهبران ارکستر زمانی که مورد نیاز است ، تشویق می کنند و جهت مسیر را در صورت نیاز سریعتر،آرام تر و بلندتر تغییر می دهند.
    مربی باز خورد را به طوری که قابل اعتماد است و قابلیت های تیم او را ایجاد می کند.
    در مورد چگونگی پیشرفت، جهت و دیدگاه خود را با تیم در میان بگذارید.
    شناسایی فرصت های یادگیری،مهارت هایی که می توانند تقویت شوند و شکاف هایی که باید مورد توجه قرار گیرند.
    یادگیری یکی از مهمترین جنبه های رهبر ارکستر موفق است.
    در ضمن یادگیری خود را نادیده نگیرید.

  2. هدایت رهبر ارکستر از جلو و قابل مشاهده است

    رهبر ارکستر در جایگاه ایستاده است،بنابراین هر کس در ارکستر می تواند آن را ببیند..
    این مهم است وقتی که شما در ردیف پشت نشسته اید،همانطور بر کار خود تسلط داشته باشید.
    به عنوان یک رهبر ارکستر نگران حرکات دست خود نباشید و حرکات کودکانه خود را کنار بگذارید.
    آن ها ضرب های پایدار را ا رائه می دهند که ارکستر را با همان سرعت اجرامی کند و شروع به پخش می کند.
    آن ها نانه های تصویری مناسب را ارائه می دهند نه به این دلیل که آن ها به سکوت ما اعتماد نمی کنند، بلکه به این دلیل که پشت آن ها به ماست و می خواهند اطمینان حاصل کنند که عملکرد ما آنقدر می تواند خوب باشد.

  3. http://nogahmusic.com
  • frah ganji